viernes, 21 de diciembre de 2012

GYM HALL, UTRECHT

Traemos este edificio aquí por la sencillez y eficacia de su planteamiento. Turnaccommodatie Nieuw Welgelegen (TNW) diseñado y construido por los holandeses NL Architects (arquitectos del proyecto: Pieter Bannenberg, Walter van Dijk, Kamiel Klaasse) es un pabellón deportivo dedicado solamente a la gimnasia. Cuatro clubes de gimnasia combinaron sus esfuerzos en esta nueva instalación. El proyecto TNW, basado en la idea de un 'tulipán' es uno de los edificios de la remodelación de un complejo deportivo en el centro de Utrecht.
Explicación del proyecto por sus arquitectos. Las bases del concurso excluían la posibilidad de crear ventanas en el pabellón. Este resulta ser el impedimento principal para este tipo de instalaciones: con el fin de ser 'habitable', la luz es necesaria, pero para un entrenamiento serio y competición las ventanas pueden causar efectos no deseados: contraste demasiado alto y demasiada distracción. Las ventanas al nivel de los ojos no son una buena idea.
Además, la vulnerabilidad que conlleva el vidrio es un problema. Especialmente en esta área en particular: no hace mucho tiempo las calles de por aquí solían quedar pavimentadas con el cristal roto de los coches.
Pero el problema más sorprendente de las ventanas para la gimnasia es su transparencia: las miradas indiscretas podrían tratar de obtener una visión de las elásticas chicas en el interior...
La idea de la TNW es 'pelar' la piel en la parte superior para que la luz del día entre en el interior. Por parte la parte superior se curva la fachada hacia el exterior y se genera un hueco entre el borde del techo y las paredes: la luz indirecta se refleja en la pared interior del pabellón.
Una zona de servicio de dos pisos con vestuarios, almacenes, zonas técnicas e instalaciones se sitúa al lado de la sala de gimnasia, de tal manera que la fachada sigue siendo 'libre', quedando el bloque de servicio separado de la pared del pabellón por un pasillo.
Infografía del interior
Interior construido
Dos escaleras en ambos extremos del corredor llevan a la grada que se ubica arriba, junto a los vestuarios altos del bloque. Las curvas verticales hacia el exterior en la fachada marcan la entrada de manera clara.
El material de revestimiento tradicional para grandes salas, la chapa de acero ondulada, se ha desplegado de una manera eficaz, incluso evitando el perfil de esquina.
La deformación sobre la fachada interior crea un gradiente de luz ligeramente brillante hacia la parte superior. Evidentemente este gradiente lumínico no es suficiente para el desarrollo de la actividad, que tiene que ser complementada con una retícula de luminarias en el techo plano.
Un efecto secundario agradable de combar la fachada es que el edificio se convierte en un escultórico volumen.
Con un gesto sencillo los arquitectos han resuelto de manera brillante la funcionalidad del pabellón.

lunes, 17 de diciembre de 2012

GARDEN & HOUSE, TOKYO

Diseñado por Ryue Nishizawa para un pequeño solar urbano de Tokyo, el estrecho edificio remite a una tradición reciente de Japón de construir pequeñas casas en vertical en solares de muy reducida dimensión, como ya hicieran Waro Kishi en sus casas metálicas de Osaka, como la House in Nipponbashi de 2,5m de ancho de 1992 o la Kim House de 2,58m de ancho de 1987 o Toshiaki Ishida también en Tokyo.
Dos casas de Waro Kishi, House in Nipponbashi, Osaka, 1992 y Kim House, Osaka, 1987
Toshiaki Ishida, House in Itabashi-Ku, Tokyo, 2009
 
Como casa totalmente abierta a la luz y al desarrollo vertical de su jardín exterior también podemos recordar un precedente inolvidable en la Curtain Wall House de Shigeru Ban, en Tokyo, de 1995, una casa cuyo cerramiento veraniego era tan solo una inmensa cortina blanca que recorría toda la fachada dejando el interior completamente abierto. Sin duda representan un modo de vida un tanto especial.
 Waro Kishi y Shigeru Ban
Shigeru Ban, Curtain Wall House, Tokyo, 1995
 
En comparación con el público aspecto del edificio de Shibaura también en Tokyo por Kazuyo Sejima, su socia en SANAA, pero que sin embargo mantienen proyectos independientes, sin duda por necesidad de dar salida a sus respectivos egos más allá de la firma común, las residencias privadas por Ryue Nishizawa y Sou Fujimoto (House NA, Tokyo, 2011) construidas recientemente se refieren a esferas opuestas del contexto urbano, aquellas en que la relación con el exterior se maximiza y propone al cuerpo humano como partícipe de la estructura de la casa, situándolo en los numerosos espacios que se disponen a modo de terraza exterior.
Shibaura Building, Tokyo, 2011, Kazuyo Sejima
Ryue Nishizawa y Kazuyo Sejima
House NA, Tokyo, 2011, Sou Fujimoto
 
La primera que nos ocupa aquí, es la casa de cuatro pisos que Ryue Nishizawa ha diseñado en un terreno urbano minúsculo en respuesta al deseo de sus clientes a vivir en el centro de la ciudad, rodeados de la luz que permite la calle y su situación entre dos edificios altos, cerca de los lugares donde realizan sus negocios en el mundo de la escritura y la edición, sin duda con un modo de vida transparente muy particular.
Garden & House, Tokyo, 2011, Ryue Nishizawa
La casa se encuentra en un terreno de sólo 8 x 4 m, en parte ocupado por las terrazas que albergan el jardín. Por ello, los dos dormitorios están situados en pisos separados. Empinadas escaleras de acero, con pasamanos mínimos, se han montado entre las placas de hormigón de reducido espesor.
Ubicado entre dos altos edificios e invisible desde la carretera principal, en el estrecho edificio Nishizawa insiste en mantener su confidencialidad a través de una gran variedad de plantas y jarrones de flores que se filtra desde la mirada de los transeúntes. Fácilmente podría confundirse con una especie de jardín vertical misterioso.
Sin fachada verdadera, el jardín envuelve las plantas de la casa y su distribución de abajo a arriba, propone la sala de estar y cocina en la planta baja, seguido por el primer dormitorio en el piso superior, pasando a un cuarto de baño, y luego a un segundo dormitorio y, finalmente en la azotea, se encuentra una pequeña habitación, que se utiliza como una habitación de huéspedes o de almacenamiento adicional.
No hay paredes interiores que dividan la superficie en habitaciones, tan solo elementos de vidrio de altura completa y cortinas forman la separación entre el interior y las instalaciones situadas en el exterior: un cuarto de baño y cuarto de lavado, junto con bancos y jardineras que funcionan como parapetos.
Otros inventos curiosos sobre estas terrazas incluyen diseños característicos, como una sala de reuniones de forma ovalada creada al encerrar una mesa con una cortina perimetral.
La sensación de vivir en un jardín colgante se manifiesta con una capa delgada de tierra hacia fuera en el piso de la sala superior y por la continua transición entre interior y exterior, que recuerda el modo de vida en la Moriyama House de 2005.
Ryue Nishizawa, Moriyama House, 2005
 
Sin embargo, aquí, para pasar de un momento físico a otro, es necesario el uso de la escalera, que se ejecuta en toda la altura a través de los agujeros limpios y precisos formados en las losas de hormigón. Las escaleras de acero, pintado de blanco, se fijaron aparte del resto de la estructura, que resuelve el esfuerzo necesario para superar el umbral de cada cambio de nivel.
Sin duda, este modo de vida tan abierto a la luz y las circunstancias climáticas es un poco extremo para nosotros, pero para estas jóvenes parejas japonesas se está convirtiendo en un manifiesto que impone la transparencia día a día.
Garden & House, Tokyo
Design Architect: Ryue Nishizawa
Design Team: Ryue Nishizawa, Teako Nakatsubo
Structural Engineering: structured environment, Alan Burden, Hiroki Osanai
Plant Engineering System Design: Takehito Sano, Akiko Sano
Construction supervision: Heisei Construction, Hachir o Horigome, Kim
Daehwan
Built area: 66.03 m.
Design: 2006
Construction: 2010–2011